Tutoriel "CAMERA RAW" niveau 2
đ· CAMERA RAW â NIVEAU 2
Retoucher une photo comme un débutant avancé
L'objectif du niveau 2 est de comprendre pourquoi on utilise chaque réglage et surtout dans quel ordre.
đŻ 1. Notre mĂ©thode de travail
Pour chaque photo, on va suivre cette logique :
1. Composition â 2. LumiĂšre â 3. Couleurs â 4. DĂ©tails â 5. Retouches locales â 6. Finition
Ne commencez pas par la saturation ou la netteté.
đą ĂTAPE 1 â Observer la photo
Avant de toucher aux curseurs, posez-vous 5 questions :
âïž LumiĂšre
La photo est-elle trop claire ?
Trop sombre ?
Certaines zones sont-elles complĂštement blanches ?
đ Ombres
Les zones sombres contiennent-elles encore des détails ?
đš Couleurs
La photo est-elle trop jaune ?
Trop bleue ?
Les couleurs sont-elles ternes ?
đ Composition
L'horizon est-il droit ?
Y a-t-il des éléments inutiles ?
đ€ Sujet
Qu'est-ce que je veux que l'Ćil regarde en premier ?
Cette derniĂšre question devient trĂšs importante au niveau 2.
đą ĂTAPE 2 â Faire une correction globale
Prenons une photo imaginaire :
Portrait en extérieur, visage légÚrement sombre, ciel trÚs lumineux et couleurs un peu ternes.
On commence par le panneau Réglages de base.
Exemple :
Réglage | Valeur de départ |
Température | +300 à +500 K |
Exposition | +0,20 |
Contraste | +5 |
Hautes lumiĂšres | -35 |
Ombres | +25 |
Blancs | +5 |
Noirs | -10 |
Texture | +5 |
Clarté | +3 |
Correction du voile | +2 |
Vibrance | +12 |
Saturation | 0 |
â ïž Ces valeurs sont un point de dĂ©part, pas une recette obligatoire.
Le but est de retrouver une image équilibrée.
đą ĂTAPE 3 â Comprendre l'histogramme
L'histogramme est l'un des outils les plus utiles de Camera Raw.
Il représente les niveaux de luminosité de l'image.
LumiĂšre
â
| â
| ââââ
| âââââââ
| âââââââââ
| âââââââ
|ââââ
+----------------------â
Noirs BlancsĂ retenir :
Gauche â sombre
Centre â tons moyens
Droite â clair
Si l'histogramme est complÚtement écrasé contre la droite :
đ attention aux hautes lumiĂšres.
S'il est complÚtement écrasé contre la gauche :
đ attention aux noirs.
đą ĂTAPE 4 â La technique des hautes lumiĂšres
C'est une technique trĂšs importante pour les photos avec un ciel lumineux.
Imaginez :
đ€ïž Ciel trĂšs clairđ€ Personne sombre
Si vous augmentez simplement l'exposition pour éclaircir la personne, le ciel risque de devenir encore plus blanc.
On peut alors faire :
Exposition : +0,30
puis
Hautes lumiĂšres : -40
et
Ombres : +25
On éclaircit ainsi le sujet tout en essayant de préserver le ciel.
đą ĂTAPE 5 â CrĂ©er du contraste avec les noirs
Une erreur fréquente consiste à utiliser énormément le curseur Contraste.
Essayez plutĂŽt :
Contraste : +5
puis :
Noirs : -10
Blancs : +5
Vous obtenez souvent un contraste plus contrÎlé.
đą ĂTAPE 6 â Les masques : le vrai passage au niveau 2 đŻ
C'est probablement la fonctionnalité la plus importante à apprendre maintenant.
Les réglages précédents modifient généralement toute l'image.
Avec les masques, vous pouvez modifier seulement une partie de la photo.
Par exemple :
đ€ Ă©claircir le visageâïž assombrir le cielđ modifier la couleur d'un vĂȘtementđïž accentuer les yeuxđż rĂ©duire la saturation de l'arriĂšre-plan
đŻ Exemple : Ă©claircir un visage
Dans Camera Raw :
Masquage â SĂ©lectionner un sujet
Camera Raw tente d'identifier automatiquement la personne.
Ensuite :
Exposition : +0,20
Ombres : +10
Texture : +5
Le visage devient légÚrement plus lumineux sans modifier toute la photo.
đĄ C'est beaucoup plus propre que d'augmenter l'exposition gĂ©nĂ©rale.
âïž Exemple : travailler uniquement le ciel
Créez un masque :
Masquage â Ciel
Puis essayez :
Exposition : -0,20
Hautes lumiĂšres : -20
Dehaze / Correction du voile : +5
Vous pouvez obtenir un ciel plus présent sans assombrir votre sujet.
đą ĂTAPE 7 â Le dĂ©tourage inversĂ©
Voici une technique trÚs intéressante.
Supposons que vous avez un portrait :
đ€ Sujetđł ArriĂšre-plan
Vous sélectionnez le sujet.
Puis vous inversez le masque.
Vous travaillez maintenant uniquement sur l'arriĂšre-plan.
Par exemple :
Saturation : -10
Clarté : -5
Exposition : -0,15
Le sujet ressort davantage.
đ C'est une maniĂšre simple de crĂ©er une impression de profondeur.
đą ĂTAPE 8 â Retoucher la peau
Attention : Camera Raw n'est pas un outil de chirurgie esthétique.
Pour un portrait naturel, utilisez de petites corrections.
Avec un masque sur la peau :
Texture : -5 Ă -15
éventuellement :
Clarté : -5
L'objectif est simplement d'adoucir légÚrement la peau.
â Ăvitez :
Texture -50
Clarté -50
Vous obtiendrez rapidement un effet « peau plastique ».
đą ĂTAPE 9 â Les yeux đïž
Pour attirer légÚrement l'attention sur les yeux :
Créez un petit masque localisé.
Essayez :
Exposition : +0,10
Texture : +5
Clarté : +5
Saturation : +3
TrĂšs subtilement.
đĄ Une bonne retouche est souvent Ă peine visible.
đą ĂTAPE 10 â HSL : contrĂŽler les couleurs
HSL signifie :
Hue â Saturation â Luminance
En français :
Teinte â Saturation â Luminance
C'est extrĂȘmement utile.
Prenons un portrait avec une peau trop orange.
Dans Mélangeur de couleurs, choisissez :
đ Orange
Vous pouvez essayer :
Saturation : -5
Luminance : +5
Le rĂ©sultat peut ĂȘtre beaucoup plus naturel.
đą ĂTAPE 11 â La colorimĂ©trie đš
Camera Raw permet aussi d'ajouter une dominante de couleur dans les différentes zones de luminosité.
Par exemple :
Ombres
légÚrement bleutées
Hautes lumiĂšres
légÚrement chaudes
Cela peut créer une ambiance froide dans les ombres / chaude dans les lumiÚres.
Mais utilisez cette technique avec parcimonie.
đą ĂTAPE 12 â Vignettage
Le vignettage assombrit légÚrement les bords de l'image.
Il peut aider Ă attirer le regard vers le centre.
Essayez par exemple :
Vignettage : -5 Ă -15
Pas besoin d'aller beaucoup plus loin pour une retouche naturelle.
đą ĂTAPE 13 â NettetĂ© et bruit
Pour une photo RAW :
Netteté
Commencez avec une quantité modérée.
Réduction du bruit
Si la photo est prise à ISO élevé :
đ augmentez progressivement la rĂ©duction du bruit.
Une erreur classique est de vouloir supprimer tout le grain.
Un peu de texture peut donner un aspect plus naturel.
đ EXERCICE PRATIQUE
Prenez une photo de portrait en extérieur.
Votre mission :
Ătape 1
Corrigez la balance des blancs.
Ătape 2
Réglez l'exposition.
Ătape 3
Récupérez le ciel avec les hautes lumiÚres.
Ătape 4
Ăclaircissez lĂ©gĂšrement les ombres.
Ătape 5
Créez un masque du sujet.
Ătape 6
Ăclaircissez lĂ©gĂšrement le visage.
Ătape 7
Créez un masque du ciel.
Ătape 8
Donnez un peu plus de profondeur au ciel.
Ătape 9
Corrigez les couleurs avec HSL.
Ătape 10
Ajoutez une petite touche de netteté.
Ătape 11
Comparez :
AVANT â APRĂS
Puis demandez-vous :
Est-ce que ma photo semble encore naturelle ?
Si oui, vous ĂȘtes probablement sur la bonne voie.
đ§ LE SECRET DU NIVEAU 2
Ne pensez plus :
« Quel curseur dois-je bouger ? »
Pensez plutĂŽt :
« Quel problÚme dois-je corriger ? »
Exemple :
ProblĂšme : visage sombre
â Mauvaise approche : augmenter toute l'exposition.
â Meilleure approche : crĂ©er un masque sur le sujet et augmenter lĂ©gĂšrement son exposition.
đ Votre workflow Camera Raw Ă retenir
PHOTO
â
Cadrage / Horizon
â
Balance des blancs
â
Exposition
â
Hautes lumiĂšres / Ombres
â
Blancs / Noirs
â
Couleurs
â
Masques locaux
â
Détails / Netteté
â
Finition
â
AVANT / APRĂS

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